若问莎士比亚笔下最动人心弦的爱情故事是哪一部,相信很多人给出的答案会是:《罗密欧与朱丽叶》。这出经久不衰的传奇历经多次改编,故事中那对爱侣也在不同艺术体裁形式中得以复活。3月31日晚,步入上海交响音乐厅,目之所及是一幅海报,红色为底,图像是一只徐徐绽放的蝴蝶,蝶翼旁是外文的莎士比亚原著字样,显然海报设计者有意用东方的“梁祝”描摹西方的“罗朱”,以便听众进入音乐厅前,透过这幅图像便能
2024年3月31日晚,上海歌剧院院长、著名指挥家、钢琴家许忠执棒上海歌剧院交响乐团、合唱团,携于浩磊、王潇希、余杨等优秀歌唱家,在捷豹·上海交响音乐厅为第39届上海之春国际音乐节“中法音乐交流展演季”的开幕,献演了法国作曲家柏辽兹的戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》。演出结束后,许忠和三位歌唱家在经久不息的掌声与喝彩中返场谢幕五次,观众们都为柏辽兹高超的艺术造诣和指挥家、演奏家的倾情演绎而感动和兴奋。
柳宗元,唐宋八大家之一,后人对他的了解,大都是那些脍炙人口的诗句、笔锋犀利的文章;然而,中国古时候并没有专职的作家,柳宗元的职业是一名朝廷官员——“柳柳州”,就是柳宗元被贬至广西柳州做刺史的时候,人们对他的称谓;而民族歌剧《柳柳州》,讲的便是身为柳州刺史的柳宗元及柳州的故事。柳宗元一生在很多地方生活、为官,但柳州是他最后的归宿地。广西壮族自治区敏锐地抓住这个特殊的切入点,组织国内知
柳州柳、柳柳州,说起来挺绕嘴,但却是同人、同名、同官职,皆为唐宋八大家之柳宗元也——在广西,提起“柳州柳”,人们皆知其为文学大咖“柳柳州”,而说到“柳柳州”时,人们亦会立即想到情意最多的“柳州柳”。 近日,广西歌舞剧院创作的民族歌剧《柳柳州》在北京中央歌剧院剧场上演。这是一部以柳宗元事迹为内容的,充满浓郁诗意和浪漫情怀的“诗体化”歌剧,是将“风雨仕途觅本心,柳柳依依人世情”的境界
2024年4月13日—16日,由上海音乐学院和意大利科莫歌剧院联袂制作的罗西尼歌剧《塞维利亚理发师》连演4场。我聆赏了15日B组的演出。该制作的看点,除了音乐本身所塑造的人物表情、动作及暗讽外,突出的亮点是舞台设计所带有的哥特式精神现象的梦境符号,以至于我走出剧院都会不由自主地想象:巴尔托洛变成了一个疯狂的科学家,他在古堡内囚禁着罗西娜,仆人也不再做着洗衣做饭的家务,而是拿着一把斧
提起萨尔茨堡的岩石骑术学校剧场(Felsenreitschule),它的名字也许不被中国乐迷所熟知,但如果我告诉你,它是电影《音乐之声》插曲《雪绒花》的拍摄地,你的脑海中一定能浮现出它的样子。由萨尔茨堡州立剧院(Salzburger Landestheater)制作,安德烈亚斯·格根(Andreas Gergen)执导的歌剧《阿依达》于2023年11月在萨尔茨堡的岩石骑术学校剧场首演。
大概四分之一个世纪前,乔治·斯提尔(George Steel)只用四个字就在纽约古典音乐圈中掀起了一次革命,方法极为简单。当年他接管了哥伦比亚大学米勒剧院(Miller Theatre)后,将那个从前只搬演毫不起眼的演出季的场馆,彻底改造为一个充满活力、现代味浓厚的“无贝多芬地带”。当一个备受赞誉的音乐网站询问斯提尔吸引观众来看新作品演出的诀窍时,他回答道:“免费酒水!” 他接着补充道,每一部新
喜歌剧之争(Querelle des Bouffons)是18世纪中叶发生在法国巴黎的一场文化论战。这场文化论战的历史背景可以追溯到17世纪末欧洲文化和社会环境之中。17世纪末,随着法国国王路易十四绝对王权制度的建立,法国宫廷文化的发展以及思想文化的昌明已经崛起于欧洲。代表王室威严的绝对君主制宫廷文化与启蒙运动对于自然、理想的肯定及强调,使法国成为欧洲文化最为活跃的地区。这一时期的法国作为欧洲的文
音响是剧院(音乐厅)的“生命”,音响好,“生命”就很“丰满”,如果音响不好,“生命”就有“瑕疵”,甚至会“抱憾终身”。世界上某著名剧院外形光彩夺目,但却由于音响设计没有处理好而广受诟病,以至建成开幕时其设计师都不愿意亲临现场。 上海大剧院1994年秋天开始打桩兴建,其整体建筑由法国夏邦杰建筑事务所应承“天圆地方”这一中国传统文化思维理念设计,获得普遍好评。对大剧院的功能定位,上海
编剧常剑钧:“我的长安是柳州” 2018年仲夏,我在柳州迎候一批将中转到河池下枧河边讲课的各路戏剧专家,接到戏剧理论家马也先生时,离发车时间尚有两个多小时。我问没有来过柳州的马也:“想到何处转转?”马先生不假思索:“到柳侯祠看看。”于是,我们便到了柳侯祠。柳侯祠我已参拜多次,不料当走到柳宗元的衣冠墓时,马先生突然问我:“如果让你写柳宗元,你会怎么写?”我竟一时愣住,无言以对。待到上车,往传说中的
音乐剧《汉密尔顿》(Hamilton)以说唱方式生动演绎了美国国父的传奇人生,取得辉煌成就,也激发了知名音乐剧制作人德夫·阿蒂亚(Dove Attia)的创作灵感。德夫借鉴了《汉密尔顿》的嘻哈风格音乐和起用少数族裔演员的做法,创作了法语音乐剧《莫里哀》(Molière, le spectacle musical),展现了这位喜剧大师伟大而坎坷的一生。 该剧讲述了莫里哀与志同道合的
摘要:《康定情歌》作为一部原创民族歌剧,不仅在艺术形式上呈现了跨艺术种类的互文性,也在文化层面展示了其独特的叙事性。歌剧的创作背景深植于庆祝中国共产党成立100周年以及党的二十大的召开,反映了新中国成立初期青年大学生与人民解放军在艰苦环境中的团结与奋斗。通过细腻的乐队演奏和丰富的戏剧性表达,歌剧展现了音乐在推动剧情、表达情感和塑造角色方面的关键作用。通过创新的节奏设计和对位,歌剧展现了音乐在表达节
经典歌剧《假面舞会》再度归来 The classic opera Un ballo in maschera returns 5月1日至5日,威尔第歌剧《假面舞会》将正式亮相2024国家大剧院歌剧节,在五一假期连演五场。这是继歌剧院上演瓦格纳歌剧《漂泊的荷兰人》之后,短短一个月内,国家大剧院迎来的又一部鸿篇巨制。19世纪晚期歌剧的双子星——瓦格纳与威尔第,一前一后登上北京舞台,开
指挥家安东尼奥·帕帕诺爵士荣获英国奥利弗奖 Sir. Antonio Pappano wins Olivier Award 近日,奥利弗奖公布了2024年获奖者名单。歌剧类别中,英国皇家歌剧院制作的《纯真》获得了最佳新歌剧制作奖。该歌剧于2021年全球首演,是著名女性作曲家卡佳·萨丽亚诺(Kaija Saariaho)的最后一部歌剧。歌剧杰出成就奖则颁给了皇家歌剧院音乐总监安东
小琼:如今,大量跨越国界的歌剧联合制作出现。这种做法,不仅有助于降低成本,还可以更有效地利用创意和表演人才。 小薇:事实上,上海歌剧院已经与许多世界知名的歌剧院建立了合作关系。今年夏天,上海歌剧院将推出与英国皇家歌剧院联合制作的《蝴蝶夫人》。 小琼:今天我想分享一些关于同一部歌剧、同一个演员阵容,在四个月的时间里,在两个城市上演的观演心得。 小薇:我记得你今年1月去雅典看了娜迪亚·布朗热(1
近日,《音乐的瞬间——卜大炜音乐文集》由花城出版社出版,书中辑录了卜大炜近十年来的乐评文章,笔触涉及歌剧、交响乐、芭蕾舞等音乐艺术门类,以及音乐人文、观赏札记,共36万多字,是作者继《千曲晓声》之后的第二本乐评集。 卜大炜的乐评以挈领到对象的本质为见长。如评创新中国歌剧《木兰诗篇》时指出,该剧以“戏曲风格咏叹调”的形式体现了中国民族歌剧的核心价值观。在评原创歌剧《天地神农》时指出
上海歌剧院抢先看原创舞剧《永和九年》巡演 中华文明具有突出的连续性、创新性、统一性、包容性和和平性,原创舞剧《永和九年》——兰亭集序·舞传的灵感正是来自于悠久中华璀璨文化中最耀眼的一颗明珠——王羲之的《兰亭集序》。《兰亭集序》笔法精湛、字形优雅、流畅自然,展示了书圣王羲之极高的书法造诣,对后世有着深远的影响,是中国书法艺术发展的里程碑。作为国内第一部以书法作品为题材的原创舞剧,《永和九年》却没有
北京—— 国家大剧院歌剧节·2024 国家大剧院制作 威尔第歌剧《假面舞会》 时间:5月1日—5日 地点:国家大剧院 导演、舞美设计、服装设计:乌戈·德·安纳 指挥:吕嘉 合唱指挥:焦淼 复排导演、编舞:阿蕾桑德拉·潘泽沃尔塔 国家大剧院 原创中国史诗歌剧《长征》 时间:6月25日—30日 地点:国家大剧院 导演:田沁鑫、杨笑阳 舞美设计:马岩松/服装