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美与时代·下

美与时代·下

2025年10期

《美与时代（下）》创刊25年来，坚守美学园地，为国内唯一的综合性审美学术刊物，美学、艺术领域重要期刊。

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美学论坛 | 神经美学视域下的视觉艺术疗愈

美学论坛 | 神经美学视域下的视觉艺术疗愈

摘要：神经美学再次阐释形成的美学概念，“有意味的建构”、意象、审美经验等，为理解没有经受专业训练却仍有撼动人心力量的原生艺术提供了有效方法。南京原生艺术家在对线条等形式进行富于个人意味的建构中，实则重新整合了分裂的自我，在长达十年及以上的创作中形成了自我图式。意象、形式、叙述中的多重感性经验构成了异质化的心象星丛。审美经验的形成依托于感知、奖励加工、记忆和判断等神经活动，审美在此意义上重新整合了大脑对价值的理解。借助审美直觉实现移情、共鸣等多重反应的过程，帮助艺术疗愈的创作者实现从画出症状到自我调节而实现疗愈，从画面到语言的转换和叙事重构，完成神经重塑并自我疗愈。
美学论坛 | 重回“自我之思”精神障碍电影的现实与虚构

美学论坛 | 重回“自我之思”精神障碍电影的现实与虚构

摘要：从托马斯·埃尔塞瑟的“心智游戏电影”概念出发，选取以精神障碍患者为主人公的影片，将这类影片定义为“精神障碍电影”。此类电影中，具有产能的病理引导主人公们自发完成将停滞化为能动的表达性疗愈，进而在“银幕一人脑”的回路中诱导观众完成拼图游戏，引发观影者的心智兴趣。观众在观影后的情感反馈则化为新的能动产能，在社交网络中完成了影迷群体间大脑与大脑的情感对齐。精神障碍电影为观众提供了虚假的力量，它超越了观众的认知能力而使其迷惑，作为毒药诱导观众成为“虚拟的虚拟”；然而，它也是新世纪的时代症候预警，作为认知标尺引导观众主动参与“现实－虚构”的意义生产，重新掌握认知主动权，重新激活“自我之思”，以此在虚拟时代重获能动权力。
美学史研究 | 论T.J.克拉克艺术社会史范式与范型

美学史研究 | 论T.J.克拉克艺术社会史范式与范型

摘要：从阶级和社会生活变迁视角揭示绘画风格的衍变，批判资本主义对个体的控制，是T.J.克拉克艺术社会史研究的独特范式。现代主义艺术中那些有违传统或是挑战了主流意识形态的名作，则是他验证艺术作品形式与政治互动的独特范型。通过对艺术作品创作的“境遇性”阐释，克拉克厘清了现代主义艺术与政治局势之间千丝万缕的联系。在此过程中，他提出了一个理解艺术的全新框架，建立一种观看的标准。
美学史研究 | 价值与审美价值

美学史研究 | 价值与审美价值

摘要：价值产生于外界物对人的有效性以及人对外界物的需求。价值是人与对象互动的产物，也是人类有意识活动的出发点与目的。审美价值和其它价值一样是一种客观存在，具有不以人的意志为转移的客观性。任何价值都具有对人的有效性，审美价值也同样如此。不同在于：审美价值主要满足人的精神需求，产生较晚。审美价值侧重于事物外部形式给人精神上的享受，体现的是感情、感受可以接受的对象独特的完整形式。审美价值的产生与享用必得与人的自由本性相一致。
美学史研究 | 庄子与海德格尔对话

美学史研究 | 庄子与海德格尔对话

摘要：庄子和海德格尔的语言观公认存在着根本性的差异，前者是语言工具论，后者是语言存在论。但不可否认的是，两人论述语言时存在着大量相似表达，例如“作为道路的语言”“语言作为寂静之音”以及对“诗性语言”的偏好。而后两者都源于庄子的“道不可言”。希望借助两人思想，对彼此的语言观进行更深一步的理解以及另一重视角的解读，通过“言一道”之思促进庄子与海德格尔对话。
审美视点 | “气氛美学” 视阀下的晚明江南文人日常生活

审美视点 | “气氛美学” 视阀下的晚明江南文人日常生活

摘要：德国美学家格诺特·波默的“气氛美学”走出了二元对立的思维模式，它拓宽了美学的研究领域，赋予了从康德、黑格尔、阿多诺那里被忽略的生活世界的美学价值。本文基于“气氛美学”视角对晚明江南文人的日常生活进行了研究，主要从三个维度展开：养生所体现出的“物的迷狂”与身体性；家居环境所体现出来的人的自然生态感受、游玩体现的对生活之美当下性发现。这一研究的旨趣还在于希望它能对现实生活与中西比较美学有所裨益。
审美视点 | 从异化之困中找寻归路：舒斯特曼身体美学视域下对健美运动的反思

审美视点 | 从异化之困中找寻归路：舒斯特曼身体美学视域下对健美运动的反思

摘要：在现代社会，健美作为一项呈现身体自然与健康之美的运动，正在不断地发展与普及。然而，这种发展伴随而来的却是其精神内核与本质追求的逐渐异化。通过美国新实用主义美学家理查德·舒斯特曼所提出的身体美学理论，可以发现其理论核心为倡导身心合一，并将身体作为身体意识具身化实践的场所。这种思想与健美运动强调自我塑造、优良品德的精神内核有着紧密联系。然而，健美运动在各种不良的外在因素影响下不断异化的今天，身体美学可以帮助健美运动重寻自然健康之美，身心合一之美，从而助其走出异化之困，重塑审美价值。关键词：舒斯特曼；健美运动；身体美学；异化；主体地位
审美视点 | 《闲情偶寄·种植部》中的生态审美智慧

审美视点 | 《闲情偶寄·种植部》中的生态审美智慧

摘要：李渔的《闲情偶寄》呈现了江南文人的日常审美趣味，其中“种植部”蕴藏着浓厚的生态审美智慧。在“种植部”中，李渔首先对于花木进行了精细化的描绘，不仅描绘了花木的形态，也向读者呈现了每一种花木不同的种植方式；其次，他通过比德的方式去书写花木，将人与花木紧密地联系在了一起，在这种比德的方式之中，可以看到人与自然的相通，看到他对于人与物主客二分方式的超越。最后，李渔对于花木的描述之中也隐藏着他“以物为量”的体物方式，站在物的角度，顺应四时规律，观赏一朵花的圆满，可谓走向了物我一体的境界。李渔对于花木的书写呈现的是一种生命的智慧，对于当下人与自然关系的处理有着借鉴意义。
美育研究 | 提升舆论引导功能弘扬社会主义核心价值观

美育研究 | 提升舆论引导功能弘扬社会主义核心价值观

摘要：随着智能媒体的普及和飞速发展，社会奥论场的建构形态发生了巨大变化。高校“形势与政策”课程必须大力将课堂教学与智能媒体相融合，运用创新的语言表达和全媒体手段，将课程内容讲清、讲透；引导学生在专题讨论中对媒体信息进行逻辑分析，增强其理性思维和辨别能力，充分发挥课程对青年学生的舆论引导作用，弘扬社会主义核心价值观，提升“形势与政策”课程的教育效果。
审美与音乐 | 卓菲娅·丽萨美学思想补遗

审美与音乐 | 卓菲娅·丽萨美学思想补遗

摘要：本文聚焦卓菲娅·丽萨未被充分关注的早期文论与跨界论述，补遗其学术思想。她在《论音乐的特殊性》《音乐美学新稿》中构建马克思主义音乐美学框架，探讨音乐特殊性、作品本质等核心命题，其理论涉及社会学、心理学、符号学等跨学科领域。丽萨的学术生涯与政治环境互动复杂，其思想对中国音乐美学学科建设影响深远，但其研究存在“重专书轻单篇”的局限。研究启示我们应重构文献认知范式，关注其碎片化写作中的理论潜流，激活其理论遗产的当代价值。
审美与音乐 | 传统舞蹈文化在现代舞台表演中的创新转化与传播策略

审美与音乐 | 传统舞蹈文化在现代舞台表演中的创新转化与传播策略

摘要：传统舞蹈文化经过岁月沉淀与历史的检验，拥有着深厚的文化底蕴、独特的地域风格、以及绚丽多彩的表现形式，最终形成独一无二的艺术产物。在现代舞台表演中，传统舞蹈文化随着时代的变迁而发生着重大变革。本文探讨了传统舞蹈文化在现代舞台表演中的创新转化，从观赏性、艺术性、故事性三个方面详细阐述了其转化过程，接着通过借助新媒体平台推广、开展系列化舞台演出、打造地方性文化品牌的传播策略，为传统舞蹈文化传承和创新提供强有力的保障。
审美与艺术学 | 生产与叙事：中国当代主题性绘画的演进逻辑与特征

审美与艺术学 | 生产与叙事：中国当代主题性绘画的演进逻辑与特征

摘要：主题性绘画在人类文明进程中始终扮演着精神引领的角色。在当代中国，它肩负着回应“为谁画、如何画好”时代命题的使命。主题性绘画坚定践行马克思主义人的解放思想在视觉艺术中的具象化表达，让普通劳动者走进画作，用“中国化”视觉符号讲述中国故事，通过独特的视觉艺术语言唤醒共同的文化记忆、凝聚广泛的社会认同。解读中国当代主题性绘画的艺术实践，让我们在感受到马克思艺术生产理论强大的生命力，同时展现出“人民性”与“民族性”融合的艺术力量对塑造国家形象、振奋民族精神不可替代的重要作用。
审美与艺术学 | 知觉形而上学：塞尚绘画中先验结构与几何本质

审美与艺术学 | 知觉形而上学：塞尚绘画中先验结构与几何本质

摘要：塞尚的几何母题——球体、圆锥体、圆柱体作为视觉范畴，对感性杂多实施先天综合，将经验世界进行了理性处理。这呼应康德认识论核心：时空乃感性先天形式，范畴乃知性立法条件。塞尚揭示，视觉自身蕴含先验结构，几何体即知觉之先天图式，它主动为自然赋形，完成“视觉的哥白尼式革命”——其非摹写表象，乃以形式律令重构本质。其作品中，几何的运用在形式上是创新，在思想上是对康德哲学中时空观念的视觉化显现。本论文深入分析塞尚通过对自然物象的几何化提炼，将先验知觉结构显现在画布之上，此即现代艺术最凛冽的形而上学时刻，康德的认识论于视觉中达成终极显现。
审美与艺术学 | 雕塑激情何为？

审美与艺术学 | 雕塑激情何为？

摘要：在梳理已有梅塞施密特“性格头像”三种艺术史解读思路基础上，文章立足以下方面进行讨论：加强雕塑的物质性与感官触觉之间的联系，细化梅塞施密特作品与18世纪哲学美学思潮的关联，借鉴符号学和视觉文化研究讨论“自视”与“他视”中视觉与自我和社会的交互，并对比当代艺术情感症候与表情雕塑，赋予梅塞施密特及其作品新的意义，探索其与启蒙时代人之概念脱离神学桎梏催生表情之诞生这一文化史的关联性，尝试为梅塞施密特“性格头像”提供一种新的阐释角度。
审美与文学 | “哭泣”作为隐喻：《断鸿零雁记》情感书写机制的现代变革

审美与文学 | “哭泣”作为隐喻：《断鸿零雁记》情感书写机制的现代变革

摘要：苏曼殊的《断鸿零雁记》是一部围绕男主人公过度哭泣为中心的小说，这在中国古典小说的叙事传统中较为罕见。哭泣作为情感表现的方式，围绕小说主人公三郎的寻母愿望展开，具有隐喻主人公的身世之感、国族之痛以及自我认同的功能。三郎的过度哭泣既是对于责任的自我逃避，又是渴求社会认同的表现，这种矛盾状态直接影响了小说性别书写的呈现方式。《断鸿零雁记》以“哭泣”作为隐喻，改造了古典小说传统中关于男性特质的塑造方式和内涵，为近代小说提供了一种新的情感书写机制。
审美与文学 | 创伤栖居于物的褶皱：韩江小说中的物叙事

审美与文学 | 创伤栖居于物的褶皱：韩江小说中的物叙事

摘要韩江通过物的多重叙事维度，重构创伤与暴力的复杂关系，揭示了物在沉默表象下的能动性。本文以“物转向"思潮为背景，探讨韩江小说中作为“行动者的物”如何同时成为创伤记忆的铭写者、暴力结构的共谋者以及人性悖论的见证者。通过对比日本“物哀”美学对易逝性的哀婉，指出韩江的物性书写暗含韩国“恨”文化的深层逻辑，既隐喻殖民与现代性暴力对东亚自然根系的撕裂，又以物之坚韧于历史创口处绣出奇花。韩江以非人类中心主义视角为创伤研究提供新的启示：物的褶皱中栖居着未被言说的历史，亦孕育着复现记忆的叙事潜能。
审美与文学 | 具身认知：戏剧身体对抗技术异化的本体论

审美与文学 | 具身认知：戏剧身体对抗技术异化的本体论

摘要：在人工智能引发人类认知方式变革的当下，戏剧表演正面临身体退场的危机。身体不仅是表演工具，更是抵抗技术异化的认知主体。铃木方法的“身体物质性训练”与雅克·勒考克方法的“身体诗学创造”，共同构建了抵御数字复制的具身认知体系。以此为理论锚点，结合莫里斯·梅洛一庞蒂“具身认知”哲学，揭示身体在数字时代的独特价值。关键词：具身认知；身体；人工智能；铃木忠志；雅克·勒考克
审美与文学 | 论老舍小说中民国底层女性困境

审美与文学 | 论老舍小说中民国底层女性困境

摘要：老舍的《月牙儿》《骆驼祥子》《微神》等作品以现实主义笔触勾勒出民国底层女性的生存图景。文章通过对老舍小说的批判性解读，从经济、伦理、制度与精神四个维度展开分析，揭示了底层女性困境的结构性根源：都市化进程中经济的性别失衡、传统伦理与启蒙思潮的双重规训、制度设计对女性主体性的剥夺、肉体交易的工具化与精神麻木的割裂以及清醒认知压迫与无力挣脱的悖论性挣扎。关键词：老舍；底层女性；性别压迫
审美与文学 | “桃花源” 意象在唐代的流与变

审美与文学 | “桃花源” 意象在唐代的流与变

摘要：“桃花源”是东晋诗人陶渊明所虚构的理想社会，自其产生以来，就吸引了众多后人文人以其为母题进行创作。本文考察了“桃花源”的基本意涵，并从唐代文人对于“桃花源”的接受及再创造两个方面对“桃花源”意象的流与变进行了分析，力图透过“桃花源”这一母题，把握唐代文人在由盛转衰的社会变迁中产生的心境变化。关键词：桃花源；陶渊明；唐诗
影视美学 | 身份殊相的消解与人道主义的彰显

影视美学 | 身份殊相的消解与人道主义的彰显

摘要：在短篇小说《火车事故》中，托马斯·曼刻画了火车事故发生前后人们的处境变化，隐喻两个世界的存在：一个是等级森严的火车内的世界，人们依靠装扮，张扬身份殊相性，分隔彼此，确立“座次”，建构秩序；另一个是不可控的火车外的世界，它并不在场，却借由出错的道岔以及随即发生的事故，揭示自身存在。在火车外的世界面前，火车内的世界秩序“合法性”被消解，而身份共相性，即人类是命运与共的相同造物，却得到彰显。于是，由身份殊相性所带来的隔阂被消除，人们团结协作，使走错道岔的火车重回正轨。小说传达托马斯·曼的人道主义思想，即对人性的肯定以及对人类社会由失序复归秩序的信心。
影视美学 | 从是枝裕和的家庭片看导演对日本社会问题的反思

影视美学 | 从是枝裕和的家庭片看导演对日本社会问题的反思

摘要：文章主要通过文本分析法，结合时代语境，以是枝裕和两部家庭片《小偷家族》和《捐客》为例，从家庭结构、家庭情感和家庭空间三方面展现导演电影中独特的“乌托邦式”家庭建构，探究其是如何通过家庭片反思社会问题的。这两部影片所展现的家庭结构是不寻常的——家庭基于“想象的共同体”结构而成，展现了导演对传统家庭结构方式的质疑，是对传统家庭建构的初步颠覆；家庭情感是复杂的——社会现状所造就的人性善恶都有展现，但前者大于后者，进一步传递出导演对这类“去血缘化”“去契约化”家庭的认可；家庭空间是不稳定的——房屋有隐喻意，象征着生活的破败不定，但与现代社会相比，本质却是“世外桃源”，彰显了导演对社会美好事物的挖掘能力。
影视美学 | “白蛇' 系列动画电影的现代性主题与陌生化叙事

影视美学 | “白蛇' 系列动画电影的现代性主题与陌生化叙事

摘要：“白蛇”系列动画电影是中国传统文化在动画领域的现代性表达。动画美学以其多重假定性模拟真实幻境，对民族文化进行符号化改造，对假定性的边界进行拓展。“白蛇”系列电影在主题方面进行了现代性的主题迁移，强化了人物对命运的抗争意识和女性的自主意识，把传统的报恩观念变成现代的爱情双向奔赴观念，提倡性别平等；采用陌生化叙事策略，并增添了隐喻的叙事含量；采用数字化技术对传统美学进行了现代化的转译，古今融合，还增添了借助VR技术的游戏化沉浸体验。“白蛇”系列为传统文化的现代转化开辟了新的思路。
影视美学 | 悬疑短剧《看不见影子的少年》中的悬念建构

影视美学 | 悬疑短剧《看不见影子的少年》中的悬念建构

摘要：近年来，国产电视剧开始在类型、主题上进行新的尝试，悬疑剧的发展尤为突出。2024年在爱奇艺平台上映的悬疑短剧《看不见影子的少年》，用16集的小体量在拐卖人口的大主题背景下，通过三个少年的失踪案构建了一个线索错综复杂的庞大悬疑故事，而营造精彩的悬念是悬疑剧成功的核心要素之一。本文旨在通过序列、符号及叙述循环，分析剧中精巧的悬疑架构，并通过不同视角解读其叙事，探究不可靠信息的传递对剧集悬念的营造以及对观众解读的影响，探究《看不见影子的少年》中建构悬念的方式，呈现出悬疑剧的独特魅力。
影视美学 | 侵凌性·补偿性·超现实：《穆赫兰道》的拉康式解读

影视美学 | 侵凌性·补偿性·超现实：《穆赫兰道》的拉康式解读

摘要：想象界、符号界、实在界是拉康主体成长的三个阶段，它们相互交融，每个阶段都对主体有不可缺少的意义。在电影《穆赫兰道》中，导演通过梦境刻画了主角想象界中的“理想自我”，实现了自我救赎，其中补偿性即是主角潜意识表达的关键因素，也是导演追求艺术化表达的核心。此外，还能从中看出主角对观影者的侵凌，以及电影少量现实的呈现对主角的凝视，同时导演也借主角的遭遇诉说对现实的不满。超现实的影像风格则可以把藏匿在符号界和想象界中的实在界的身影朦胧地呈现在银幕之上。
影视美学 | 论电影《出走的决心》中的声音美学

影视美学 | 论电影《出走的决心》中的声音美学

摘要：由郑州的50岁自驾阿姨苏敏的真实经历改编的《出走的决心》是近年来出现的一部高质量的女性主义电影。电影中的不同形式的声音的参与叙事，展现了女性的生存困境。人声对白的运用揭示了父权制社会凝视下对女性的规训，以及女性自我意识的觉醒与反抗；音响作为事件，参与叙事，通过对声音的特写揭示了潜藏在家庭生活中的权力关系和性别不平等；在音乐层面，影片通过原创现代音乐和象征性的歌曲，深入挖掘女性角色内心，升华了女性的觉醒。
影视美学 | 文本间性理论视角下动画电影《长安三万里》的叙事策略研究

影视美学 | 文本间性理论视角下动画电影《长安三万里》的叙事策略研究

摘要：动画电影《长安三万里》作为追光动画“新文化系列”的首部作品，在历史文化题材类影片中独具特色。电影通过对传统文本的关照，成功构建了文本间“互动”的桥梁，实现了叙事层面的创新和拓展，为中国动画电影产业提供了新的创作思路和有益探索。文章从文本间性的理论视角出发，从影片的人物塑造、叙事以及主题和类型等层面深入电影文本，阐述《长安三万里》文本生产的逻辑脉络和叙事策略，并强调历史、诗词、文化典籍等传统文本在电影文本的生产与叙事构建过程中的价值，而此种建构意义在文本间性理论框架下得以凸显，并赋予了电影深厚的文化内涵。关键词：长安三万里；文本间性；叙事策略；传统文化；朱莉娅·克里斯蒂娃
影视美学 | 悬疑剧《错位》的悬念生成与叙事逻辑

影视美学 | 悬疑剧《错位》的悬念生成与叙事逻辑

摘要：法国学者布雷蒙提出“叙事逻辑”这一理论概念，将叙事的基本序列确定为“可能、过程、结果”三个功能，对应于故事中事物变化过程的三个必经阶段。悬疑剧《错位》通过延迟结果实现、制造信息不对称和设置多重可能性分支制造了悬念，强化了叙事张力。叙事学大师布雷蒙“故事结构序列”的相关理论为悬疑剧《错位》的分析考察提供了新的视角，能够进一步剖析其悬疑结构语法的问题。
影视美学 | 接受美学视下《花束般的恋爱》观众认同研究

影视美学 | 接受美学视下《花束般的恋爱》观众认同研究

摘要：电影《花束般的恋爱》以其爱情类型的独特视角席卷影坛，在上映之后引起了广泛的讨论。该片将观众置于显著的重要位置，在寻求对于自身子类型的突破中不断修正与满足观众的观影期待，这正体现了接受美学理论的重要内容。影片利用生活化的物像累计，杂糅着对爱情、社会、环境等等问题的种种罗列，呈现出一种客观描绘的态势，让观众在观影之中找到不同的身份投射，该片在满足了视觉传达的同时，对于整个东方美学的彰显与反思更是成为了影片得以激发共鸣的关键之匙。
影视美学 | “一带一路”纪录片的影像传播与发展趋势

影视美学 | “一带一路”纪录片的影像传播与发展趋势

摘要：自2013年“一带一路”倡议提出后，以“一带一路”为题材的相关媒介文化产品层出不穷，而纪录片在阐释和传播“一带一路”内涵的过程中，发挥着重要作用。文章以“一带一路”纪录片为研究对象，概述相关纪录片的发展现状，把握近年来“一带一路”纪录片的传播动态与传播价值，探讨新媒体语境下“一带一路”微纪录片的发展趋势与特点。
影视美学 | “化笔”与“本色”中国默片的窥视镜头设计及其结构意义

影视美学 | “化笔”与“本色”中国默片的窥视镜头设计及其结构意义

摘要：在中国默片中，窥视镜头在情节上以巧合作“化笔”，以“险笔”写险情，是观文审美情趣置换在影像上的表现；在镜语上从主机位镜头迁变至正反打镜头，POV视角更具沉浸感；在风格上用主观镜头的变体增加影像组接美感，推动观者进入故事世界，也是中国电影风格之“本色”。作为经典的POV镜头，窥视镜头除了增加叙事力度和丰富镜语表达外，还是电影本体在切片中的一现昙华，体现电影自诞生以来就与“看”这一行为的复杂渊源。
影视美学 | 断代接续：综艺节目重启现象的多维分析

影视美学 | 断代接续：综艺节目重启现象的多维分析

摘要：综艺节目的重启，是综艺生产多元发展的一种尝试，本研究尝试从现象的观察到原因的剖析，再到文本的对比和效果的评估，对综艺节目的重启现象进行整体性分析。重启不仅是中国电视综艺节目持续演进与动态变化的生动体现，也是观众审美趋势和市场需求变化的直接反映。在重启的过程中，节目既汲取了过往的成功经验，又融入了先进的创作技术和制作理念。然而，重启节目所面临的最根本挑战，仍在于如何满足观众对于高质量内容的不断增长的需求。
影视美学 | 逃离与回归：网络悬疑剧《沙尘暴》的地域书写、叙事创新与文化反思

影视美学 | 逃离与回归：网络悬疑剧《沙尘暴》的地域书写、叙事创新与文化反思

摘要：网络悬疑剧《沙尘暴》讲述了一个发生于西北边塞小城的跨越8年的悬案追凶故事。剧中的影像语言与情节发展将特定时代背景中各个阶层的人物命运串联起来，再现了21世纪初资源枯竭的小城镇中底层人物与普通百姓面临的生存困境、代际冲突与人性考验。该剧在西北地域文化景观中创新叙事结构与风格，探讨人性的复杂与深度，以精巧的悬念设置与贴近现实的社会议题引发观众共情和反思，实现思想性、艺术性与观赏性的有机统一。关键词：网络悬疑剧；地域文化；叙事；沙尘暴
影视美学 | 新时代年代剧的空间叙事特征与价值

影视美学 | 新时代年代剧的空间叙事特征与价值

摘要：作为新近获得成功的优秀剧作，《小巷人家》呈现着新时代年代剧重在表现历史进程与个体生活交织的影像叙事魅力，特别是具有沉浸效果的空间叙事建构，是其获得良好收视效果的重要艺术因素。具体来说，本剧在时代空间的打造上不只是将物理空间作为背景设定，更是成为推动叙事发展的关键动力。剧中的家庭空间，作为社会空间变迁缩影出现，承载着在亲情影响下家庭内部矛盾冲突的消解。剧中也着力塑造作为情感和记忆交汇载体的精神空间，是联结着过去与现在、个体与集体的一种心灵空间，起到了较好的精神共振效果。由此，该剧不仅为观众提供了一个沉浸式的视听体验，更通过其精心构建的空间叙事，使大众切实感受到个体命运的在时代发展中起伏以及社会结构所发生的深刻变化，亦为新时代年代剧的创作提供了可资借鉴的艺术经验。
影视美学 | 曹子涵作品

影视美学 | 曹子涵作品

作品名称：《当代文化视域下的古文物形象设计》作者简介：曹子涵，硕士研究生。设计说明：该设计立足于文化遗产的当代转化与创新传播，将文物蕴含的古典美学风格与符合当代新兴审美的二次元文化相融合，核心目标在于为静态古文物注入当代文化的时代感与鲜活生命力，塑造出兼具历史底蕴与当代文化色彩的“文物精灵”形象。具体设计实践以辽宁博物馆馆藏珍品——《瑞鹤图》、宋耀州窑青瓷飞鱼形水盂、辽三彩鸳鸯壶及卷体夔纹

美与时代·下

目录

美学论坛 | 神经美学视域下的视觉艺术疗愈

美学论坛 | 神经美学视域下的视觉艺术疗愈

美学论坛 | 重回“自我之思”精神障碍电影的现实与虚构

美学论坛 | 重回“自我之思”精神障碍电影的现实与虚构

美学史研究 | 论T.J.克拉克艺术社会史范式与范型

美学史研究 | 论T.J.克拉克艺术社会史范式与范型

美学史研究 | 价值与审美价值

美学史研究 | 价值与审美价值

美学史研究 | 庄子与海德格尔对话

美学史研究 | 庄子与海德格尔对话

审美视点 | “气氛美学” 视阀下的晚明江南文人日常生活

审美视点 | “气氛美学” 视阀下的晚明江南文人日常生活

审美视点 | 从异化之困中找寻归路：舒斯特曼身体美学视域下对健美运动的反思

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审美视点 | 《闲情偶寄·种植部》 中的生态审美智慧

审美视点 | 《闲情偶寄·种植部》 中的生态审美智慧

美育研究 | 提升舆论引导功能 弘扬社会主义核心价值观

美育研究 | 提升舆论引导功能 弘扬社会主义核心价值观

审美与音乐 | 卓菲娅·丽萨美学思想补遗

审美与音乐 | 卓菲娅·丽萨美学思想补遗

审美与音乐 | 传统舞蹈文化在现代舞台表演中的创新转化与传播策略

审美与音乐 | 传统舞蹈文化在现代舞台表演中的创新转化与传播策略

审美与艺术学 | 生产与叙事：中国当代主题性绘画的演进逻辑与特征

审美与艺术学 | 生产与叙事：中国当代主题性绘画的演进逻辑与特征

审美与艺术学 | 知觉形而上学：塞尚绘画中先验结构与几何本质

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审美与艺术学 | 雕塑激情何为？

审美与艺术学 | 雕塑激情何为？

审美与文学 | “哭泣”作为隐喻：《断鸿零雁记》 情感书写机制的现代变革

审美与文学 | “哭泣”作为隐喻：《断鸿零雁记》 情感书写机制的现代变革

审美与文学 | 创伤栖居于物的褶皱：韩江小说中的物叙事

审美与文学 | 创伤栖居于物的褶皱：韩江小说中的物叙事

审美与文学 | 具身认知：戏剧身体对抗技术异化的本体论

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审美与文学 | 论老舍小说中民国底层女性困境

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审美与文学 | “桃花源” 意象在唐代的流与变

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影视美学 | 身份殊相的消解与人道主义的彰显

影视美学 | 身份殊相的消解与人道主义的彰显

影视美学 | 从是枝裕和的家庭片看导演对日本社会问题的反思

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影视美学 | “白蛇' 系列动画电影的现代性主题与陌生化叙事

影视美学 | “白蛇' 系列动画电影的现代性主题与陌生化叙事

影视美学 | 悬疑短剧 《看不见影子的少年》 中的悬念建构

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影视美学 | 侵凌性·补偿性·超现实：《穆赫兰道》的拉康式解读

影视美学 | 侵凌性·补偿性·超现实：《穆赫兰道》的拉康式解读

影视美学 | 论电影 《出走的决心》 中的声音美学

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